สล็อตแตกง่ายแกรมมี่เกี่ยวกับดนตรีที่ดีจริงหรือ?

ผู้มีสิทธิสล็อตแตกง่ายเลือกตั้ง ซึ่งเป็นกลุ่มศิลปิน วาทยกร นักแต่งเพลง และวิศวกร ที่ได้รับการคัดเลือก ปฏิบัติงานในสภาพแวดล้อมแบบมืออาชีพ แทนที่จะเป็นวัฒนธรรม นั่นคือพวกเขามักจะกังวลเกี่ยวกับศักยภาพในการขายเช่นเดียวกับศิลปะ “คุณภาพ” ไม่เคยถูกกำหนด และแน่นอนว่าผู้มีสิทธิเลือกตั้งที่ไม่ระบุชื่อไม่จำเป็นต้องพิสูจน์ทางเลือกของพวกเขา

การวัดคุณภาพหรือความนิยม?

ในปี 2549 อาจารย์ Mary Watson และ Narasimhan Anand ได้แสดงให้เห็นว่าหมวดหมู่รางวัลแกรมมี่มีวิวัฒนาการอย่างไรเพื่อให้ถูกกฎหมายและเปิดโอกาสให้ได้สัมผัสกับแนวดนตรีบางประเภท ไม่ใช่ประเภทอื่นๆ ตัวอย่างเช่น พิธีต่อต้านรวมทั้งรางวัลสำหรับร็อคจนถึงปี 1979; เช่นเดียวกับเพลงแร็พซึ่งไม่ได้รับรางวัลจนถึงปี 1989 ในบทความก่อนหน้านี้ พวกเขายังระบุถึงความสัมพันธ์ระหว่างการจดจำแนวเพลงเหล่านี้กับความสำเร็จในเชิงพาณิชย์ที่พวกเขาประสบความสำเร็จ

ในขณะที่วัตสันและอานันท์ไม่ได้พยายามพิสูจน์ว่าแกรมมี่มักถูกเลือกโดยพิจารณาจากยอดขายก่อน ข้าพเจ้าขอยืนยันว่าเป็นกรณีนี้เช่นกัน

ในขณะที่หมวดหมู่ “สาขาทั่วไป” – บันทึก อัลบั้มและเพลงแห่งปี และศิลปินหน้าใหม่ยอดเยี่ยม – เปิดกว้างสำหรับดนตรีทุกประเภท แต่ไม่มีศิลปินคลาสสิกหรือเพลงบันทึกใดที่เคยชนะในหมวดหมู่เหล่านี้ อาจไม่ใช่เรื่องบังเอิญที่ดนตรีคลาสสิกและแจ๊ส มีส่วนแบ่งการตลาดที่ต่ำมาก ในทางกลับกัน อัลบั้มที่ดีที่สุดของปี 2016 อัลบั้ม “1989” ของเทย์เลอร์ สวิฟต์ได้ขายไปแล้ว 5 ล้านชุดในวันที่ 5 กรกฎาคม 2015 และอัลบั้ม “25” ของ Adele ได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงรางวัล Best Album ประจำปีนี้ ซึ่งขายได้กว่า 9 ล้านชุดในปี 2016 เพียงปีเดียว

รางวัลภาคสนามทั่วไปค่อนข้างเอื้อเฟื้อต่อดนตรีแจ๊ส ซึ่งมีผู้ชนะเป็นครั้งคราวในทุกประเภทยกเว้นเพลงที่ดีที่สุด ล่าสุดเอสเปรันซา สปอลดิง นักร้อง-เบส ในปี 2011 กลายเป็นนักดนตรีแจ๊สคนแรกและคนเดียวที่ได้รับรางวัลศิลปินหน้าใหม่ยอดเยี่ยม

แต่แล้วก็มีแกรมมี่ปี 1978 เป็นเรื่องยากที่จะเชื่อว่าไม่มีพรสวรรค์ใหม่ที่ดีไปกว่า Debby Boone ผู้ชนะรางวัล Best New Artist Pat Boone ลูกสาวของป๊อปไอคอนแห่งทศวรรษ 1950 การบันทึกเพลง“You Light Up My Life” ของเธอขึ้น อันดับหนึ่งใน Billboard Hot 100 สำหรับการทำลายสถิติ 10 สัปดาห์ก่อนงาน Grammys ซึ่งเป็นจุดสูงสุดของอาชีพการงานที่มีขึ้นและลง โบนและเพื่อนผู้ได้รับการเสนอชื่อ – ป๊อปและร็อคสตาร์ แอนดี้ กิบบ์ ชาวต่างชาติ ฌอน แคสซิดี้ และสตีเวน บิชอป แทบจะไม่สร้างความเชื่อมั่นว่าการคัดเลือกมาจากศิลปะมากกว่าการขาย

ในขณะเดียวกัน ศิลปินและนักวิจารณ์หลายคนได้ตีแกรมมี่ว่าเป็นองค์กรที่ทำเงินล้วนๆ โดยมีความสัมพันธ์เพียงเล็กน้อยกับความสำเร็จทางศิลปะ

เมื่อ Pearl Jam ได้รับรางวัล Best Hard Rock Performance ในปี 1996 นักร้องนำของวง Eddie Vedder แสดงความคิดเห็นจากเวทีว่า “ฉันไม่รู้ว่าสิ่งนี้หมายถึงอะไร ฉันไม่คิดว่ามันมีความหมายอะไร”

ในปี 1991 Sinead O’Connorถึงแม้ว่าเธอจะได้รับรางวัล Best Alternative Musical Performance และได้รับการเสนอชื่อเข้าชิงสาขาอื่น ๆ ก็ตาม ยังคงคว่ำบาตรพิธีและปฏิเสธรางวัล – ศิลปินคนแรกที่ทำเช่นนั้น – โดยอ้างว่าเป็น “การค้าแบบสุดโต่ง”

ประเภทที่ได้รับความนิยมน้อยกว่าได้รับเพลา

การมองข้ามหมวดหมู่ใหญ่ๆ ทำให้เกิดข้อสงสัยมากขึ้นว่าแกรมมี่เป็นเรื่องเกี่ยวกับดนตรีที่มีคุณภาพ

ในปี 2012 คณะแกรมมีได้รับการปรับโครงสร้างใหม่ครั้งใหญ่ของหมวดหมู่รางวัลซึ่งลดลงจาก 109 เหลือ 78 หมวดหมู่เพลงชาติพันธุ์ได้รับความเดือดร้อนมากที่สุด โดยเฉพาะเพลงรากของชาวอเมริกัน ผู้จัดงานได้รวบรวมประเพณีระดับภูมิภาคที่แตกต่างกันไปไว้ในที่เดียว – Best American Roots Performance – แทนที่หมวดหมู่ที่แยกจากกันสำหรับ Best Native American Music Album, Best Hawaiian Music Album, Best Zydeco หรือ Cajun Music Album และ Best Polka Album ผลลัพธ์? แม้จะมีข้อสันนิษฐานของกรรมการผู้ทรงคุณวุฒิก็ตาม ตอนนี้ก็ยังเป็นไปไม่ได้ที่จะทำการเปรียบเทียบอย่างจริงจังโดยพิจารณาจากคุณภาพ

บางคนประท้วงการตัดสินใจในพิธีปี 2555 โดยโต้แย้งว่าการเปลี่ยนแปลงนี้มีรากฐานมาจากการเหยียดเชื้อชาติ เศรษฐกิจ และการโจมตีค่ายเพลงอิสระเล็กๆ ดังที่สกอตต์ บิลลิงตัน แห่ง Rounder Records (ค่ายเพลงที่ได้รับผลกระทบจากการปรับโครงสร้างใหม่) กล่าวว่า “การที่แผ่นเสียงฮาวายแข่งขันกับ polka นั้นดูแปลกไปเล็กน้อย”

รางวัลพูลิตเซอร์สามารถเป็นแบบอย่างได้หรือไม่?

ในทางตรงกันข้ามรางวัลพูลิตเซอร์สาขาดนตรีดูเหมือนจะมีความสัมพันธ์กับส่วนแบ่งการตลาดเพียงเล็กน้อยหรือไม่มีเลย ไม่ว่ากระบวนการตัดสินจะยุติธรรมหรือไม่ก็ตาม อย่างน้อยก็มีความรู้สึกว่าการพยายามให้รางวัลกับความสำเร็จทางวัฒนธรรม ไม่ใช่เชิงพาณิชย์

รางวัลนี้ไม่ได้มาจากการโหวตของผู้เชี่ยวชาญในอุตสาหกรรมหลายร้อยคน แต่เลือกโดยกลุ่มผู้เชี่ยวชาญกลุ่มเล็กๆ ได้แก่ นักดนตรี พิธีกร และนักวิจารณ์ รางวัลนี้มอบให้กับนักดนตรีและนักประพันธ์เพลงคลาสสิกมาอย่างยาวนาน แต่แนวทางดังกล่าวได้เปลี่ยนแปลงไปในปี 2547 อย่างชัดแจ้งเพื่อยอมรับดนตรีในทุกแนวเพลง รวมถึงผลงานที่แสดงโดยการบันทึกเสียงมากกว่าโน้ต

ตั้งแต่นั้นมา Ornette Coleman (2007) และ Henry Threadgill (2016) นักแต่งเพลงและนักแสดงแจ๊สแนวหน้าได้รับรางวัลทั้งสองกรณีบนพื้นฐานของการบันทึก “การอ้างอิงพิเศษ” สำหรับความสำเร็จตลอดชีวิตยังได้รับรางวัลจากนักร้อง-นักแต่งเพลงยอดนิยม Bob Dylan (2008) และมรณกรรม Hank Williams (นอกเหนือจากนักประพันธ์เพลงแจ๊สและคลาสสิกมากมาย)

รางวัลพูลิตเซอร์แตกต่างจากรางวัลแกรมมี่ในบางครั้ง แม้แต่นักประพันธ์เพลงที่ไม่ค่อยมีใครรู้จัก เช่นแคโรไลน์ ชอว์ซึ่งในฐานะนักเรียนอายุ 30 ปี ได้รับรางวัล “Partita for 8 Voices” ในปี 2013 การเปิดตัวองค์ประกอบ Cappella บนฉลากอิสระขนาดเล็กNew Amsterdam

มีอะไรให้วิจารณ์มากมายเกี่ยวกับรางวัลพูลิตเซอร์สำหรับดนตรี ซึ่งยังคงมีแนวเพลงเป็นของตัวเอง โดยชอบดนตรีคลาสสิกและพยักหน้ารับแจ๊สเป็นครั้งคราว รางวัลนี้มีความผิดเพราะเป็น “วิชาการ” และไม่ติดต่อกับสาธารณชน แต่การหมกมุ่นกับการขายอัลบั้มนั้นไม่เป็นปัญหาอย่างแน่นอน

อย่างน้อยในประเภทดนตรีคลาสสิกและแจ๊ส แกรมมี่สมควรได้รับเครดิตสำหรับการมอบรางวัลให้กับศิลปินที่ได้รับการยกย่องอย่างสม่ำเสมอ และเนื่องจากผู้มีสิทธิเลือกตั้งจะต้องเลือกไม่เกินเก้าหมวดหมู่เมื่อพวกเขาโหวต (นอกเหนือจากสาขาทั่วไป) หมวดหมู่คลาสสิกและแจ๊สน่าจะดึงดูดผู้ลงคะแนนที่คุ้นเคยกับแนวเพลงเหล่านี้มากที่สุดสล็อตแตกง่าย