เป็นเวลาหลายเดือนที่แฟนๆ ถูกผลักไสให้ดูนักร้องและนักดนตรีที่พวกเขาชื่นชอบผ่าน Zoom หรือทางเว็บคาสต์ ตอนนี้ การแสดงสด ตั้งแต่เทศกาลอย่าง Lollapaloozaไปจนถึงละครเพลงบรอดเวย์กลับมาอีกครั้งอย่างเป็นทางการ เพลงที่ฉายในห้องนั่งเล่นในช่วงที่การระบาดใหญ่ของ COVID-19 อาจเป็นเพลงฮิตของศิลปิน แต่การได้เห็นดนตรีรายล้อมไปด้วยผู้คนก็วิเศษจริงๆ
ดนตรีที่เป็นมากกว่าการสื่อสาร
ดนตรีมักถูกมองว่าเป็นพี่น้องฝาแฝดกับภาษา ในขณะที่คำพูดมักจะถ่ายทอดความคิดและความรู้ ดนตรีส่งผ่านอารมณ์
ตามความเห็นนี้ นักแสดงจะถ่ายทอดข้อความของพวกเขา – ดนตรี – ให้กับผู้ชมของพวกเขา ผู้ฟังถอดรหัสข้อความตามนิสัยการฟังของตนเอง และนั่นคือวิธีที่พวกเขาตีความอารมณ์ที่ผู้แสดงหวังว่าจะสื่อสาร
แต่ถ้าดนตรีทั้งหมดสื่อถึงอารมณ์ การดูคอนเสิร์ตออนไลน์ก็คงไม่ต่างไปจากการแสดงสด ท้ายที่สุดแล้ว ในทั้งสองกรณี ผู้ฟังได้ยินท่วงทำนองเดียวกัน ความกลมกลืนเดียวกัน และจังหวะเดียวกัน
แล้วสิ่งที่ไม่สามารถสัมผัสได้ผ่านหน้าจอคอมพิวเตอร์?
คำตอบสั้นๆ ก็คือ ดนตรีเป็นมากกว่าการสื่อสาร เมื่อเห็นต่อหน้ากับคนอื่น ๆ มันสามารถสร้างความผูกพันทางร่างกายและอารมณ์ที่ ทรงพลัง
‘การปรับจูนร่วมกัน’
หากไม่มีปฏิสัมพันธ์ทางกายภาพ ความเป็นอยู่ที่ดีของเราจะได้รับผลกระทบ เราล้มเหลวในการบรรลุถึงสิ่งที่นักปรัชญา Alfred Schütz เรียกว่า ” การจูนร่วมกัน ” หรือสิ่งที่นักเปียโนและศาสตราจารย์ Vijay Iyer แห่ง Harvard อธิบายไว้เมื่อเร็วๆ นี้ว่า ” อยู่ด้วยกันให้ทันเวลา “
ในหนังสือของฉัน “ Enacting Musical Time ” ฉันสังเกตว่าเวลามีความรู้สึกและเนื้อสัมผัสบางอย่างที่นอกเหนือไปจากความเป็นจริงของเนื้อเรื่อง มันสามารถเคลื่อนที่เร็วขึ้นหรือช้าลงได้แน่นอน แต่ก็สามารถบีบคั้นอารมณ์ได้เช่นกัน มีบางครั้งที่เศร้าหมอง สนุกสนาน เศร้าโศก รื่นเริง และอื่นๆ
เมื่อกาลเวลาผ่านพ้นไปต่อหน้าผู้อื่น มันสามารถก่อให้เกิดความสนิทสนมในรูปแบบที่ผู้คนมีความสุขหรือโศกเศร้าด้วยกัน นั่นอาจเป็นเหตุผลว่าทำไมการเว้นระยะห่างทางกายภาพและการแยกทางสังคมจากการระบาดใหญ่จึงเป็นเรื่องยากสำหรับคนจำนวนมาก และทำไมคนจำนวนมากที่ชีวิตและกิจวัตรถูกพลิกกลับรายงานว่ามีการ เปลี่ยนแปลงในแง่ของเวลา ที่ไม่มั่นคง
เมื่อเราอยู่ใกล้กัน การปรับเข้าหากันทำให้เกิดจังหวะทางร่างกายที่ทำให้เรารู้สึกดีและ รู้สึก เป็นส่วนหนึ่งมากขึ้น ผลการศึกษาชิ้นหนึ่งพบว่าทารกที่เล่นดนตรีพร้อมกับการแสดงของผู้ใหญ่เพิ่มความเอื้ออาทรต่อบุคคลนั้น ในขณะที่อีกการศึกษาพบว่าคนที่เป็นเพื่อนสนิทมักจะประสานการเคลื่อนไหวเมื่อพูดคุยหรือเดินด้วยกัน
ดนตรีไม่จำเป็นสำหรับการซิงโครไนซ์นี้ แต่จังหวะและจังหวะช่วยอำนวยความสะดวกในการซิงโครไนซ์โดยกำหนดรูปร่าง
ด้านหนึ่ง ดนตรีส่งเสริมให้ผู้คนเคลื่อนไหวและแสดงท่าทางเฉพาะขณะที่พวกเขาเต้น ปรบมือ หรือเพียงแค่เงยศีรษะไปตามจังหวะ ในอีกทางหนึ่ง ดนตรีทำให้ผู้ชมมีกรอบเวลา: ตำแหน่งที่จะวางการเคลื่อนไหวและท่าทางเหล่านี้เพื่อให้พวกเขาประสานกับผู้อื่น
ซิงโครไนซ์ที่ยอดเยี่ยม
เนื่องจากผลที่น่าพึงพอใจของการซิงโครไนซ์กับผู้คนรอบตัวคุณ ความพึงพอใจทางอารมณ์ที่คุณได้รับจากการฟังหรือดูออนไลน์นั้นแตกต่างจากการแสดงสดโดยพื้นฐาน ในคอนเสิร์ต คุณสามารถมองเห็นและสัมผัสร่างกายอื่นๆ รอบตัวคุณได้
แม้ว่าการเคลื่อนไหวอย่างโจ่งแจ้งจะถูกจำกัด เช่นในคอนเสิร์ตคลาสสิกแบบตะวันตกทั่วไป คุณสัมผัสได้ถึงการมีอยู่ของผู้อื่น ร่างกายจำนวนมากที่เจาะฟองสบู่ส่วนตัวของคุณ
ดนตรีหล่อหลอมมวลมนุษยชาตินี้ ทำให้เกิดโครงสร้าง บ่งบอกถึงช่วงเวลาแห่งความตึงเครียดและการผ่อนคลาย ลมหายใจ ความผันผวนของพลังงาน ซึ่งเป็นช่วงเวลาที่อาจแปลเป็นการเคลื่อนไหวและท่าทางทันทีที่ผู้คนปรับเข้าหากัน
โครงสร้างนี้มักจะถ่ายทอดด้วยเสียง แต่การปฏิบัติทางดนตรีที่แตกต่างกันทั่วโลกแนะนำว่าประสบการณ์ไม่ได้จำกัดอยู่แค่การได้ยินเท่านั้น อันที่จริง มันสามารถรวมการซิงโครไนซ์ภาพและสัมผัสของมนุษย์ได้
ตัวอย่างเช่น ในชุมชนดนตรีคนหูหนวก เสียงเป็นเพียงส่วนเล็กๆ ส่วนหนึ่งของการแสดงออก ใน ” face opera ii ” ของ Christine Sun Kim – ชิ้นส่วนสำหรับ นักแสดง ที่หูหนวกทางภาษา – ผู้เข้าร่วมจะ “ร้องเพลง” โดยไม่ต้องใช้มือ และใช้ท่าทางและการเคลื่อนไหวของใบหน้าเพื่อถ่ายทอดอารมณ์แทน เช่นเดียวกับประโยค “fa-la-la-la-la” ในเพลงคริสต์มาสชื่อดัง ” Deck the Halls ” คำพูดต่างๆ อาจถูกลิดรอนความหมายไปจนกว่าจะเหลือเพียงน้ำเสียงทางอารมณ์
ในบางวัฒนธรรม ดนตรีมีแนวความคิดไม่แตกต่างจากการเต้นรำ พิธีกรรม หรือการเล่น ตัวอย่างเช่นBlackfeet ในอเมริกาเหนือใช้คำเดียวกันเพื่ออ้างถึงการผสมผสานระหว่างดนตรี การเต้นรำ และพิธีการ และชาวBayaka Pygmies แห่งอัฟริกากลางมีคำศัพท์เดียวกันสำหรับรูปแบบดนตรี ความร่วมมือและการเล่นที่ต่างกัน
กลุ่มอื่นๆ ทั่วโลกจัดประเภทการแสวงหาชุมชนภายใต้ร่มเดียวกัน
พวกเขาทั้งหมดใช้เครื่องหมายบอกเวลาเหมือนจังหวะปกติ ไม่ว่าจะเป็นเสียงน้ำเต้าในพิธีSuyá Kahran Ngereหรือกลุ่มเด็กผู้หญิงที่ร้องเพลง “Mary Mack แต่งตัวในชุดดำ” ในเกมปรบมือ เพื่อให้ผู้เข้าร่วมประสานเสียงของพวกเขา การเคลื่อนไหว
การปฏิบัติทั้งหมดเหล่านี้ไม่จำเป็นต้องทำให้เกิดคำว่า “ดนตรี” แต่เราสามารถมองพวกเขาว่าเป็นดนตรีในแบบของพวกเขาเอง พวกเขาทั้งหมดสอนผู้คนถึงวิธีการปฏิบัติต่อกันโดยการล้อเล่น ชี้นำ และแม้กระทั่งกระตุ้นให้พวกเขาเคลื่อนไหวไปด้วยกัน
Credit : blackatmichigan.com toiprotocol.com tampabaybuccaneersfansite.com shopperosity.com footballtitansfanatics.com cincinnatibengalsfansite.com sadisticbondage.com ravensfootballpro.com make100bucksaday.com c41productions.com
